La tercera vez se arruga con furia y coraje.

La tercera temporada de «El Oso», ya disponible en Hulu, es un volcán en erupción por autodestrucción. Ambientada en Chicago, la serie avanza en un bucle continuo, revisando el pasado y trayendo a las generaciones mayores al presente a través de una narración intensa y visceral.

Un viaje lleno de emociones:

Recorremos todos los temas recurrentes: desde la fascinante cocina hasta las delicias culinarias, pasando por elegantes monólogos y pequeños momentos en los que el público aprende técnicas culinarias. También explora la historia de los personajes, caracterizada por la pobreza y la necesidad de trabajar. Las puertas giratorias de la cocina se abren violentamente.

Revisando los traumas:

La temporada anterior acabó con una cena fallida entre amigos y familiares en el renovado restaurante. Carmy (Jeremy Allen White) queda atrapada en la cámara refrigerada, lo que aumenta la fragilidad y la tendencia a la autodestrucción del grupo. Gritos, discusiones entre Carmy y Richie (Ebon Moss-Bachrach), Claire (Molly Gordon) acosa… Sydney (Ayo Edebiri) acusándolo de un delito. La nueva temporada comenzó inmediatamente después, con una ola de desprecio que afectó a todos.

Claustrofobia y realismo:

«El Oso» siempre tiene una apariencia claustrofóbica, pero ahora parece abrazar esta sensación. A la serie le encantan los espacios pequeños y la presión que generan. Los brazos son asfixiantes, las miras penetrantes. Incluso los dermatólogos no examinan la piel con tanto detalle como este programa.

Si la serie hace referencia a restaurantes reales y tiene en cuenta la participación de chefs reconocidos (que aparecen en exceso esta temporada), su verosimilitud se ha visto atenuada por su gusto por lo artificial. Los monólogos intensos conducen a diálogos repetitivos, similares al ejercicio de Meisner. El comediante Alivio se convierte en una comedia de situación exagerada. Los cameos de celebridades conmueven al espectador de la historia y le hacen consciente de la ficción.

Repetición del trauma:

Los personajes de «El Oso» luchan por expresarse y ser comprendidos, por eso repiten una y otra vez, cada vez más fuerte. Esto se vuelve irritante cuando la propia serie hace lo mismo, agregando líneas innecesarias para asegurarse de que el mensaje se transmita.

En una escena, Carmy y Luca (Will Poulter) reconocen la cantidad de guisantes que pelaron por un plato en el pasillo. Sydney dice que parece “un plato de trauma”.

«Es algo muy traumático», dice Luca. «Lo malo es que Carmy tenía una versión posterior».

«Entonces, en cierto modo, repitió tu trauma», dice Sydney.

¡Lo sabemos! ¡El programa lo sabe! ¡La premisa de «El Oso» es reutilizar el trauma en un Platón!

Relaciones complicadas:

«El Oso» tiene una relación lejana con el sexo y el romance. La primera vez la tensión sexual fue palpable, pero no se materializó. Los intentos de integrar a Claire en la historia fueron superfluos en la segunda mitad y su “excelencia encantadora” se siente forzada en la tercera.

Por suerte, su presencia es menor durante este tiempo y la autodestrucción de Carmy es tan obvia que no arruinó la experiencia. Los mejores momentos de la serie siguen siendo emocionantes y decepcionantes, y su capacidad para sorprender al espectador es única. Es como una montaña rusa de 10 episodios.